Foto van de maand wedstrijden

LET OP! Foto’s moeten op de wedstrijdavond als print, in passe-partout van 50×40 cm worden ingeleverd.
OOK moeten ze uiterlijk de zondag ervoor, voor 20:00u digitaal worden opgestuurd naar fotos@fvgvb.nl.

12 mei 2026 Thema: Structuur (vóór dinsdag 5/5 digitaal inzenden)

Lees de informatie over de clubwedstrijden, o.a. hoe je de foto’s moet inleveren/opsturen.

Foto opdrachten 2026

Voor deze opdracht dagen we jullie uit om een verhaal te vertellen in een serie van 3 – 5 foto’s. Het thema is eenvoudig maar uitdagend: kies één onderwerp en fotografeer het telkens op een andere locatie.

Denk aan objecten, personen of elementen die overal voorkomen, maar die door hun omgeving telkens een andere uitstraling of betekenis krijgen. Bijvoorbeeld:

  • Een fiets in de stad, op het platteland en aan het water.
  • Een portret van dezelfde persoon op drie heel verschillende locaties.
  • Een bepaald voorwerp dat je in verschillende omgevingen plaatst, zoals een stoel in een woonkamer, een park en een verlaten fabriek.

Wat zoeken we in de serie?

  • Samenhang: De beelden moeten duidelijk als serie herkenbaar zijn.
  • Variatie: Gebruik de verschillende locaties om een ander verhaal te vertellen of een ander gevoel op te roepen.
  • Creativiteit: Laat zien hoe één onderwerp telkens een andere indruk kan maken door de locatie en sfeer.

Laat je creativiteit de vrije loop en speel met contrasten, lichtval en compositie. We zijn benieuwd naar jullie unieke perspectieven!

Voor deze opdracht gaan we op pad in onze eigen stad: Amsterdam. De opdracht is om een foto te maken van een Amsterdams monument of kunstwerk. Laat je inspireren door de rijke cultuur, geschiedenis en kunstwerken die onze stad te bieden heeft.

Wat wordt er van je verwacht?

  • Kies een monument of kunstwerk in Amsterdam dat jou aanspreekt. Dit kan een bekend icoon zijn, zoals het Nationaal Monument op de Dam, of juist een verborgen pareltje in een rustig straatje.
  • Denk na over de compositie: hoe kun je het monument of kunstwerk het beste tot zijn recht laten komen? Experimenteer met verschillende hoeken, lichtinval en eventueel details.
  • Overweeg de context: laat je alleen het object zien, of toon je ook iets van de omgeving om het verhaal van het kunstwerk of monument te versterken?
  • Probeer een eigen visie of gevoel te geven aan de foto. Wat maakt dit monument of kunstwerk bijzonder voor jou? Wat wil je overbrengen met jouw beeld?

Voor deze opdracht dagen we je uit om een fotoserie te maken rondom een zelfgekozen onderwerp. Dit biedt je de kans om je eigen visie te tonen en een verhaal te vertellen in beeld. Het is belangrijk dat de foto’s samen een samenhangende reeks vormen – ze moeten elkaar aanvullen, versterken en als geheel een duidelijk concept of thema communiceren.

Waar moet je op letten?

  • Onderwerpkeuze: Kies een onderwerp dat je boeit of waar je een specifieke emotie of verhaal mee wilt overbrengen.
  • Samenhang: Zorg ervoor dat er een visuele of inhoudelijke rode draad door de serie loopt. Denk bijvoorbeeld aan dezelfde kleurtonen, sfeer, perspectief of compositie.
  • Variatie: Hoewel de foto’s een samenhangend geheel moeten vormen, is het belangrijk dat ze niet te veel op elkaar lijken. Gebruik verschillende invalshoeken, lichtomstandigheden of details om de serie dynamisch te houden.
  • Vertel een verhaal: Overweeg hoe je de beelden kunt ordenen om een bepaalde volgorde of narratief te creëren. Wat is het eerste beeld dat de aandacht trekt? Hoe bouw je spanning op? Hoe eindig je de serie?

Technische tips:

  • Kies bewust voor zwart-wit of kleur, afhankelijk van de sfeer die je wilt neerzetten.
  • Werk met dezelfde instellingen om een consistente stijl te behouden.
  • Gebruik dezelfde lens of brandpuntsafstand om visuele eenheid te creëren.

Neem de tijd om te experimenteren en verschillende invalshoeken te onderzoeken. Het maken van een sterke serie vraagt om een bewuste aanpak, maar biedt ook veel ruimte voor creativiteit. We zijn benieuwd naar jouw unieke serie van vijf beelden!

Januari 2026

Helaas gaat deze activiteit niet door vanwege de slechte weersomstandigheden!

De cursus bestaat uit 5 lessen, deze zijn op maandagavonden 15 september, 20 oktober, 17 november, 15 december en 19 januari.

Docent is Tom Meerman (o.a. schrijver van het cursusboek) http://tommeerman.nl/

Jurering door Petra Beckers van de Winter Challenge

Eli Dijkers is een Nederlandse fotograaf die bekend staat om zijn documentaire en artistieke benadering van fotografie. Hij woont en werkt momenteel in Groningen. Zijn werk wordt gekenmerkt door een sterk gevoel voor sfeer, emotie en introspectie. Hij legt vaak alledaagse momenten vast, maar doet dit op een manier die het gewone verheft tot iets poëtisch en diepgaands.

Documentaire Fotografie: Dijkers richt zich op het vastleggen van alledaagse taferelen, maar met een nadruk op de menselijke beleving en de emotionele lading van de omgeving.

Introspectief en Poëtisch: Zijn beelden hebben een melancholische, contemplatieve sfeer. Ze nodigen de kijker uit om verder te kijken dan het oppervlak.

Zwart-Wit Fotografie: Hij werkt veel in zwart-wit, wat de tijdloosheid en emotionele impact van zijn beelden versterkt.

Projecten en Tentoonstellingen: Zijn werk is te zien geweest in diverse Nederlandse en buitenlandse galeries en musea. Hij heeft bijvoorbeeld geëxposeerd in De Kunsthal Rotterdam, op de Bund in Shanghai en in Matera ten tijde van de G20 top, samen met het werk van Henri-Cartier Bresson.

Boekpublicaties: Dijkers heeft enkele fotoboeken uitgebracht waarin hij zijn visuele verhalen presenteert. Zijn boeken zijn vaak ingetogen en reflectief van aard.

Lezingen en Workshops: Hij geeft ook lezingen en workshops waarin hij zijn werk toelicht en zijn creatieve proces deelt.

Inspiratie en Invloeden: Eli Dijkers haalt zijn inspiratie uit het dagelijks leven, maar ook uit literatuur en muziek. Hij is geïnteresseerd in het vinden van schoonheid in het alledaagse, waarbij hij elementen van straatfotografie combineert met een artistieke benadering.

Februari 2026

Toon verbondenheid tussen mensen, dieren of objecten

In deze opdracht draait alles om het zichtbaar maken van verbondenheid. Hoe laat je de relatie tussen mensen, dieren en objecten zien in één beeld? Denk aan momenten van interactie, emotionele verbinding of visuele samenhang. De uitdaging is om de verbinding op een subtiele, creatieve of verrassende manier vast te leggen.

Uitgangspunten:

  • Mensen: Laat zien hoe mensen zich verbinden met elkaar, met dieren of met objecten. Denk aan aanraking, oogcontact, gezamenlijke activiteiten of gedeelde emoties.
  • Dieren: Toon de relatie tussen dieren en mensen, of tussen dieren onderling. Zoek naar momenten van zorg, bescherming of samenzijn.
  • Objecten: Hoe kunnen objecten de verbinding tussen mensen of dieren versterken? Denk aan een geliefd speelgoed, een gedeelde maaltijd of een alledaags gebruiksvoorwerp.

Tips voor de uitvoering:

  • Focus op emotie: Laat zien wat de verbinding betekent, bijvoorbeeld troost, vreugde of rust.
  • Kies een passende compositie: Gebruik lijnen, vormen en licht om de verbinding tussen de elementen te benadrukken.
  • Gebruik symboliek: Soms kan een klein detail, zoals een handgebaar of een blik, veel zeggen over de band tussen de elementen in je foto.
  • Denk ook aan contrast: Tegenstellingen kunnen juist ook de verbondenheid versterken, zoals jong-oud, mens-dier of levend-object.

Leden van fotoclub de Sluiter in Zaandam waren afgelopen november op bezoek bij ons. Dit keer gaan een aantal FVGVB leden op tegenbezoek.

De leden  Walter ter Spenke en J.J. (Co) de Vries tonen hun portfolio

Voor deze bijeenkomst krijgen de leden van de fotoclub de kans om hun eigen portfolio te presenteren. Dit is een uitgelezen mogelijkheid om een selectie van je werk te tonen en feedback te ontvangen van medeleden.

De opdracht houdt in dat ieder lid een aantal foto’s kiest die een goed beeld geven van zijn of haar fotografische stijl, interessegebieden en technische vaardigheden. Het aantal foto’s is vrij.

Tijdens de presentatie is het de bedoeling dat je toelichting geeft op je gekozen beelden. Vertel waarom je juist deze foto’s hebt geselecteerd, wat je inspiratiebron was en welke technieken je hebt toegepast. Ook is er ruimte voor vragen en feedback van de andere leden.

We kijken uit naar een inspirerende avond vol boeiende beelden en interessante gesprekken over fotografie!

Ivm weersomstandigheden verzet van 3 februari naar 17 februari

Presentatie serie van 3-5 foto’s van één onderwerp, telkens op een andere plaats (digitaal)

Voor deze opdracht dagen we jullie uit om een verhaal te vertellen in een serie van 3 – 5 foto’s. Het thema is eenvoudig maar uitdagend: kies één onderwerp en fotografeer het telkens op een andere locatie.

Denk aan objecten, personen of elementen die overal voorkomen, maar die door hun omgeving telkens een andere uitstraling of betekenis krijgen. Bijvoorbeeld:

  • Een fiets in de stad, op het platteland en aan het water.
  • Een portret van dezelfde persoon op drie heel verschillende locaties.
  • Een bepaald voorwerp dat je in verschillende omgevingen plaatst, zoals een stoel in een woonkamer, een park en een verlaten fabriek.

Wat zoeken we in de serie?

  • Samenhang: De beelden moeten duidelijk als serie herkenbaar zijn.
  • Variatie: Gebruik de verschillende locaties om een ander verhaal te vertellen of een ander gevoel op te roepen.
  • Creativiteit: Laat zien hoe één onderwerp telkens een andere indruk kan maken door de locatie en sfeer.

Laat je creativiteit de vrije loop en speel met contrasten, lichtval en compositie. We zijn benieuwd naar jullie unieke perspectieven!

Maart 2026

Presentatie foto opdracht: ‘maak een foto van een Amsterdams monument of kunstwerk’ (digitaal)

Voor deze opdracht gaan we op pad in onze eigen stad: Amsterdam. De opdracht is om een foto te maken van een Amsterdams monument of kunstwerk. Laat je inspireren door de rijke cultuur, geschiedenis en kunstwerken die onze stad te bieden heeft.

Wat wordt er van je verwacht?

  • Kies een monument of kunstwerk in Amsterdam dat jou aanspreekt. Dit kan een bekend icoon zijn, zoals het Nationaal Monument op de Dam, of juist een verborgen pareltje in een rustig straatje.
  • Denk na over de compositie: hoe kun je het monument of kunstwerk het beste tot zijn recht laten komen? Experimenteer met verschillende hoeken, lichtinval en eventueel details.
  • Overweeg de context: laat je alleen het object zien, of toon je ook iets van de omgeving om het verhaal van het kunstwerk of monument te versterken?
  • Probeer een eigen visie of gevoel te geven aan de foto. Wat maakt dit monument of kunstwerk bijzonder voor jou? Wat wil je overbrengen met jouw beeld?

I.v.m. weersomstandigheden verzet van 17 februari naar 10 maart

Druppels op planten kunnen een fascinerend fotografisch onderwerp zijn. Ze brengen niet alleen een gevoel van frisheid en leven, maar kunnen ook een poëtisch en mysterieus karakter aan een foto geven. Door in te zoomen op druppels ontstaat een nieuwe wereld vol details, reflecties en abstracte vormen.

Een druppel fungeert als een natuurlijke lens, waardoor de omgeving op een bijzondere manier wordt weergegeven. Dit biedt fotografen de kans om creatief te spelen met scherptediepte, lichtinval en compositie. Probeer bijvoorbeeld een enkele druppel scherp te stellen tegen een zachte, onscherpe achtergrond voor een minimalistisch effect. Of fotografeer een cluster van druppels waarin reflecties van bladeren of bloemen te zien zijn.

Experimenteer ook met verschillende lichtbronnen. Het zachte licht van een bewolkte dag kan zorgen voor een gelijkmatige belichting, terwijl tegenlicht druppels kan laten oplichten als kleine juweeltjes. Gebruik eventueel een macro-lens om nog dichter bij de druppels te komen en hun structuur en vormen te benadrukken.

Of je nu kiest voor een subtiel beeld van een enkele druppel of een dramatische close-up van meerdere druppels, laat je creativiteit de vrije loop. Druppels op planten bieden eindeloze mogelijkheden om unieke beelden vast te leggen.

Algemene Ledenvergadering (ALV) van de FVGVB

Dirk van der Burg (1978) fotografeert, filmt, maakt fotocomedy en is de voormalig Fotograaf des Vaderlands.

In 2022 sloot hij zijn ambtstermijn af met ’Typisch Nederland’, een tentoonstelling in het NL Fotomuseum en een gelijknamig boek. Zijn bekendste werk is het fotoboek Olifantenpaadjes (2011), een optimistische aanklacht tegen een landschappelijke misstand en een ode aan de kortste weg van A naar B. 

Meer weten over Jan Dirk? https://jandirk.com/

April 2026

Vanavond presenteren we de voor de tweede keer de resultaten van een bijzondere opdracht binnen onze fotoclub. Iedereen heeft twee lootjes getrokken: één met een onderwerp en één met een techniek waarmee de foto gemaakt moest worden. Het resultaat? Een reeks unieke foto’s waarin creativiteit en technische vaardigheden samenkomen.

Het spannende aan deze opdracht is dat we niet meteen verklappen welke techniek is gebruikt. Aan de hand van de beelden gaan we samen raden hoe elke foto tot stand is gekomen. Is het een lange sluitertijd? Een bijzondere belichtingstechniek? Of misschien een verrassend perspectief?

Deze avond is een kans om elkaar te inspireren, nieuwe technieken te ontdekken en ons oog voor detail verder te ontwikkelen. Laten we beginnen en ons laten verrassen door elkaars interpretaties van de thema’s en technieken!

Alle leden van Afdeling 10 van de Fotobond zijn van harte uitgenodigd om deel te nemen aan de ledenvergadering en het bijwonen van de jurering van de afdelingswedstrijd.

LET OP avond begint om 19:30!

Voor deze opdracht mag je je creativiteit volledig de vrije loop laten.

Kies een onderwerp dat jou inspireert of waar je al langer iets mee wilt doen. Dit is het moment om jezelf uit te dagen en iets nieuws te proberen. Of je nu werkt met portretten, landschappen, abstracte beelden of stillevens – alles is mogelijk.

Uitdaging: Probeer een verhaal te vertellen met je foto(‘s). Wat wil je de kijker laten voelen of ervaren? Experimenteer met technieken die je minder vaak gebruikt, zoals lange sluitertijden, high key, low key, macro of dubbele belichting. Kies een specifiek thema of emotie als uitgangspunt en werk dit visueel uit. Denk aan thema’s zoals eenzaamheid, vreugde, vergankelijkheid of kracht. Denk na over compositie, lichtgebruik en nabewerking om je beeld extra impact te geven.

Presentatie foto opdracht: maak een fotoserie van 3-5 foto’s van een vrij onderwerp (digitaal)

De foto’s zijn gemaakt, de serie is compleet – tijd om je werk te presenteren. Het tonen van je serie  biedt je de kans om jouw verhaal of concept over te brengen aan het publiek. Hierbij draait het niet alleen om de beelden zelf, maar ook om hoe je deze presenteert en toelicht.

Waar let je op bij de presentatie?

  • Volgorde van de beelden: Denk goed na over de volgorde waarin je de foto’s toont. Bouw een logische of emotionele lijn op. Hoe begint het verhaal? Hoe eindigt het? Zorg voor een vloeiende overgang tussen de beelden.
  • Toelichting geven: Vertel kort waarom je voor dit onderwerp hebt gekozen en wat je wilde overbrengen. Geef eventueel een paar woorden over je werkwijze, zoals keuzes in compositie, lichtgebruik of sfeer.
  • Samenhang benadrukken: Wijs tijdens de presentatie op de visuele of inhoudelijke rode draad die door de serie loopt. Wat verbindt de beelden met elkaar?
  • Kijkers betrekken: Vraag het publiek om hun interpretatie van de serie. Wat valt hen op? Wat roept het bij hen op? Dit kan leiden tot interessante gesprekken en nieuwe inzichten.
  • Laat je verhaal spreken: Je hebt hard gewerkt om deze serie samen te stellen. Dit is het moment om je visie en ideeën te delen en de kijker mee te nemen in jouw belevingswereld. We zijn benieuwd naar jouw presentatie en de verhalen achter de beelden!

Mei 2026

Programma verzet naar 12 mei!

Structuur is overal om ons heen. Van de nerven in een blad tot de patronen in een gebouw, van de korrelige textuur van steen tot de gladde oppervlakken van glas. Structuur vertelt een verhaal zonder woorden; het geeft een tastbare dimensie aan een beeld en roept gevoelens van orde, ritme of juist chaos op.

In fotografie kan structuur op verschillende manieren worden vastgelegd. Je kunt kiezen voor een macro-opname om de kleinste details van een oppervlak te benadrukken, of juist voor een wijdere compositie om patronen en herhalingen in een landschap zichtbaar te maken. Licht speelt hierbij een cruciale rol: zijlicht accentueert texturen en creëert diepte, terwijl zacht diffuus licht subtiele structuren kan onthullen.

Voor deze Foto van de Maand zijn de mogelijkheden eindeloos. Denk aan de grillige lijnen van verweerd hout, de geometrische patronen van architectuur, de gelaagdheid van wolkenluchten of de korrelige textuur van zand. Laat je creativiteit de vrije loop en ontdek hoe je structuur kunt inzetten om een krachtige compositie te creëren.

We zijn benieuwd hoe jullie structuur interpreteren en vastleggen. Succes!